名家评论
骏马嘶鸣骋画坛
文/肖映川
中国工笔画从上世纪80年代后开始复兴至今进入了一个历史性的黄金时代。一大批立志于工笔画创作的画家在全国各种大型美展中大显身手并取得了可喜的成就。马鸣就是其中的一位。
中国工笔画以细腻淡雅笔法描绘物象而形成了它的深受欢迎的艺术特色。这种用笔墨勾勒、随类晕染以及对细节的深入描绘,使被表现的物象显得丰富多彩,充满生机。这种成为工笔画终极价值指向的表现特征样式同时也是一把双刃剑。经历了多年的发展,中国工笔画的风格与样式已经非常完备,也恰恰这种完备性的强大力量使当代工笔画也有其滞后的一面,不少作品观念陈旧,缺乏创造性,摆脱不开传统模式的影子。所以,当代许多画家在工笔画创作中努力探索新的绘画语言和实验新的审美取向。马鸣也是其中的一位。
我见过马鸣过去以及最近创作的很多工笔画作品。我觉得,他在探索和实验的过程中已经取得了丰硕的成果。
他的《岁寒三友》、《晨》、《梦中情人》不再是一味强“工”,在对主题物象――麻雀、文鸟和相思鸟进行充分描写后,对其背景的树枝与树叶,或以写意笔墨衬托,或以局部虚化处理。取神得形,以线立形、以形达意,把眼前的物象提升到如梦如烟的境地。
他的《心声》、《相约在今秋》、《外来妹》则采用拟人化手法,在刻画生活细节上表现对自然的思考,对人生的回味,对社会的反思。他在《心声》中,通过自由自在的小鸟对关在笼中小鸟的关切,在《我想有个家》中,孤独的小鸟对未来的向往,其真情实感淋漓尽致。的确,当代工笔画家不应该只满足于对物象的忠实描写,艺术不是技术,艺术是艺术家真情实感的流露,艺术家创造艺术,要通过自己的作品告诉观众一种意识,一种文化思考,一种生命状态,这是时代的要求。
应该说,当代工笔画最缺失的是它的当代性。我们总是习惯于借助以往恒定的物象与往常的传统模式,而对新时代发展和变化的当代生活和文化情景视而不见,或者见到了而不敢去捉摸,不想去表现,这正是阻碍当代工笔画发展的原因所在。马鸣就不这样,他的《雅居》,就敢于表现刻板的现在铝合金窗门,巧妙的是采用斜线构成破除直线的刻板而获得舒心的美感。这是马鸣得意之作与成功之处。
马鸣很懂得进取,又是一位很谦和实在的人。他的坚持不懈,他的执着赤诚,他的自信自制,使他从山东来到汕头扎根而成了汕头美术界的栋梁之才,这是一步一个脚印走出来的。作为汕头市教育局美术教研员,广东省教育学会美术书法教育专业委会副理事长,在努力创作之余,又把丰硕的成果无私地奉献给他的学生和广大的读者。人民美术出版社先后出版他的《工笔月季画法》、《丹顶鹤画法》、《跟名家学书画技法丛书――马鸣画花鸟》、《案头画范――马鸣画月季》、《白描花卉写生范本――月季》、《马鸣画禽鸟》等著作,应读者请求再三出版。
好样的!马鸣。山东人为你骄傲,汕头人也为你自豪!
(肖映川:广东省美术家协会原副主席)
马鸣简介
马鸣,汕头市教育局美术教研员、中国工笔画学会会员、广东省美协会员、广东省美协少儿艺委会委员、广东省教育学会美术书法教育专业委员会副理事长、山东画院画师、中国文联直属机关艺术部艺术师,政协汕头市第十、十一届、十二届委员。获广东省职工艺术家称号,汕头市优秀拔尖人才。
马鸣早年师承已故花鸟画家王小古教授,后又多次得到俞致贞、潘洁兹 、黄均、王个簃等名家指教,专攻工笔花鸟,形成自己独特的风格。特别是工笔月季、丹顶鹤最为著名。作品有“沧海明珠”(黄均题)、“染色精妙”(王个簃题)、“妙笔通神”(潘洁兹题)、“奇丽大观”(魏文伯题)之誉。
1985年起先后在上海、汕头、顺德、东莞、日本等地举办个展。
1989年作品《报春》、2002年作品《落叶不是无情物》、2006年作品《我想有个家》入选全国首届、第五届、第六届工笔画大展,并获奖或收藏; 2011年《奉献》入选全国中小学美术教师作品展,2015年《家园》入选第二届全国少儿美术教育学术展。
人民美术出版社出版:《工笔月季画法》、《丹顶鹤画法》、《跟名家学书画技法丛书·马鸣画花鸟》、《马鸣画月季》、《白描花卉写生范本--月季》、《马鸣画禽鸟 》。
马鸣作品欣赏:
瑞雪欢歌
小夜曲
秋
心声
晨
回归
梦
乐园
雅居
乐在其中
晨妆
归
忆童年
相约金秋
家园
太平盛世
孕育
奉献
秋韵
放歌花香
出版书籍
人民美术出版社出版:《跟名家学书画技法丛书·马鸣画花鸟》
人民美术出版社出版:《白描花卉写生范本--月季》
人民美术出版社出版:《工笔月季画法》
人民美术出版社:《丹顶鹤画法》
人民美术出版社:《马鸣画月季》
人民美术出版社出版:《马鸣画禽鸟》
汕头大学出版社出版:《工笔百幅鸟谱》
来源:新溪一中艺术公社