朝阳民俗文化

皮影

文/郑海涛 史云飞

　　凌源是中华文明的发祥地之一，红山女神的故乡，因大凌河的源头而得其名。凌源皮影不仅是本市城乡人民喜闻乐见的乡土艺术，而且随着多年的经济往来，人口迁移，皮影戏班、皮影艺人流动演出等不同途径传播到省外的黑、吉、冀、蒙等地区，深受他乡群众的喜爱。

　　凌源皮影属滦州皮影派系，传说清代由河北省的昌黎、滦县、乐亭、丰润、玉田、遵化等地传入凌源，已有300多年历史。凌源皮影属中国北方皮影戏的重要一支，因雕刻影人的材料用驴皮，故又有“驴皮影”之称。

影人、影件的雕刻

　　雕刻影人、影件，选灰色或黄色且肥壮、放血屠宰的驴皮最佳，瘦弱、鞍花严重、病死的驴皮次之。按季节的不同，气温的高低，驴皮的干湿程度，将生皮放入缸中，用清水浸泡约五至七天；驴皮泡透后捞出在木框上晾干；然后，皮匠用专用工具“锼子”锼净皮毛及内里儿，直至放在芦席上能看清席纹，方可雕制影人、影件。皮影雕刻艺人根据成皮的薄厚、软硬、透明度来雕镂影人、影件。透明度最佳、光亮且薄厚适中的两肋刻制头茬；平整而略软部位刻制上身和腰节；选厚而硬的部位刻制腿脚和袖头，选软裆薄而软的部位刻制胳膊上节。这样合理搭配用料刻制的影人，坐、卧、转身、抬胳膊、扬手等，动作灵活，易于操作。驴皮的脖头、大腿及股子皮只能用来刻制桌、椅、床、帐及云片等影件。

　　雕刻影人有固定的图样，行话叫影谱。雕刻艺人凭着自身的艺术风格和功力，按着“公忠者雕以正貌，奸邪者予以丑貌”的原则，运用阴刻、阳刻并重的雕镞方法，雕镂这些特有的民间工艺品。头茬雕成五分脸儿、七分盔、帽；应用数点透视，由上五分到下七分雕镂戳子（影人身子）。雕刻完成后的影人用水浆过，晾干压平，即可染色。传统的影人、影件染色主要用红、绿、黑三种颜色，驴皮本色再上亮油即为黄色，红、绿、黑三色通过艺人有序的匀染，形成色彩艳丽、颜色深浅不同的颜料。着色之后涂上亮油（过去用桐油，现在用普通清漆或速干永明漆），待完全干透用棉线将影人活动关节钉在一起，再安装上脖条和两根手条——三根不可缺少的操纵杆儿。这样，一件栩栩如生的影人工艺品就诞生了。

　　皮影戏中所用的桌椅、床帐、山石、花树、楼台、殿阁、庙宇、桥亭、车船、轿辇、虎、鹿、牛、兽等各种必备的场片和道具，与影人制作相同。

　　随着时代的发展，影人的尺码也有变化。据现存实物看，清末至民国初年雕刻的影人（包括头茬）只有八寸高（市尺）；到三十年代，影人尺码增到一尺至一尺二寸高；1957年始，在影人造型不变的情况下达到一尺六寸高，这样的影人目前在凌源普遍应用着。“文革”前凌源皮影团曾雕制一堂一尺八寸高的影人，也是凌源有史以来最大的影人，可惜寿命不长，在“文革”的“破四旧”中一把火烧掉。随着影人加高，影台、银幕也相应加大。

皮影的唱腔

　　滦洲影戏的唱腔，在形成的过程中吸收运用了民间音乐、民间歌曲、民间小调、叫卖调、哭丧调，又借鉴了兄弟剧种的声腔音乐，最终成为现在独树一帜又十分完美的板腔体声腔音乐。

　　皮影戏的唱腔有平唱和硬唱之分。平唱的词格韵脚是上仄下平；硬唱的词格韵脚是上平下仄，唱腔不行腔不拉韵。硬唱又有七字言、五字锦之分。除了生、旦、净、丑基本声腔外，还有旦行多用的大悲调和凄凉调。

　　慢板是皮影戏的主要板式，艺人们又称大板。节奏型是一板三眼，即四分之四的节拍。在实际演唱中根据不同的情节又分为大慢板（每分钟约二十—四十拍）、中慢板（每分钟约四十—六十拍）、紧慢板（每分钟约六十—八十拍）。一个唱段中，又分上下句（又称曲头）、数唱（又称曲身）、锁板（又称曲屋）。女腔慢板（老旦唱生腔除外）曲头上句落“六”，即羽调式，下句落“一”，即宫调式，锁板尾句也落“一”，从中可看出旦角慢板是羽、宫交替调式。男腔慢板，曲头上句落“一”为宫调式，下句落“二”为商调式，所以说男腔慢板是宫、商交替调式。慢板，在皮影戏中演唱速度徐缓，节奏平稳，腔调丰富曲折，旋律性强，长于内心描述、景物描写和平缓的叙事。

　　常用的板式之二，二六板，又叫流水板。节奏型是一板一眼，即四分之二的节拍（每分钟约六十至一百拍）。上下句及锁板句的落音与慢板相同，只是演唱速度加快。皮影戏各行当、各种词格都可用二六板演唱，抒情道景、对唱叙事都可应用，也是行内熟知易学的板式。

　　常用的板式之三，快板。快板有板无眼，即四分之一的节拍。调式与二六板相同。快板又分为紧打紧唱和紧打慢唱两种演唱形式（每分钟约一百至一百二十拍），适于表现紧急、激愤的情感。

　　常用的板式之四，散板。它类似摇板，无板无眼，演唱中不行腔不拉韵，如数如唱，适于表达激昂、愤忾的场面。

　　悲调，在皮影戏中旦行多用。表现生离死别、痛不欲生、声泪俱下、嚎啕大哭的情节。演唱时多由哭头转为大悲。实践中多是由：“我的夫哇”、“我的娘啊”等引入，接唱散板哭腔。哭腔唱词有时两句，有时四句。无论是两句还是四句，都是在唱词尾句的下半句转入大悲调。多为一板三眼，四分之四的节拍，基本节奏型是每句两小节，上下句多为板后起，末眼落。上句落“五”，为徵调式，下句落“二”，为商调式。数唱结音落“二”，同为商调式。

　　凄凉调，在凌源皮影界又称作老韵、凄凉韵、路途悲等。这是旦行专门用来表达凄凉悲惨、有泪无声、悲切冷落情感专用唱腔。它速度徐缓，每分钟约四十至五十拍，上句落“六”，下句落“一”，是羽、宫交替调式，其音乐形象、行进旋律中“四”音频现，这是突出特点。如今，评剧的“凡”字大慢板，就是由皮影戏的凄凉调演化而成。

　　皮影的演唱及发声方法与甘、陕皮影戏不同。凌源是翻卷（影卷）演唱，照本宣科；甘、陕皮影是肚转，不看本，流口演唱。凌源皮影戏班从前都是男演员，无论唱什么行当都掐嗓演唱，音乐高亢明亮，音域宽广，富有极强的表现力。直到一1958年才有女皮影艺人登台。而甘、陕皮影利用本背功结合的发声方法，一人演唱各种行当。

　　据考，滦洲皮影戏1938年前是小三弦伴奏，1940年以后改用四弦伴奏。据凌源刀尔登乡失目艺人赵玉香1972年口述，他1938年以前是用三弦伴奏，1938年至1940年，唱生、髯用三弦来伴，唱小儿（即旦行）则用四弦伴奏，1940年以后全改为四弦伴奏。至今，皮影戏仍以四弦为主弦，民间小影班只有一把四弦，民间稍大的影班或是公有制皮影团（队）才配有扬琴、三弦、笙、中胡等乐器伴奏，以四弦为主，其它乐件协同四弦搂腔打挂儿，烘托气氛。

　　与皮影戏声腔血肉相连不可分离的是皮影戏的唱词，皮影戏独特的词格，决定着皮影戏的声腔。在皮影戏的词格中除七字言、十字赋（即二二三切句的七字句、三三四切句或三四三切句的十字句）和兄弟剧种有相同点之外，“三字经”、“五字锦”、“大金边儿”、“小金边”、“三赶七”等均是皮影戏独有的词格。不同行当又有不同唱法，有着不同的韵味。就七字言、十字赋而言，各行当演唱时虽字数相同，但所用辙韵不同。其它剧种唱词，头句定辙，二句押韵，两句尾字都是平声。而皮影戏唱词上下句是上仄下平，因受固定腔调的制约，上句必须落仄声字，此乃皮影戏唱词的一大特点。

皮影戏班的构成及演出

　　凌源皮影界队伍精干，活动方便，五六位艺人即可组班唱影。影台前左边的一位主操影者称为“拿线”的，也叫掌上线的。前台中间的一位协助拿线人操纵影人，叫“贴线”的，因工作在灯下，俗称“顶灯”的。前台右侧一位负责班鼓、响板、大锣、铙钹的演奏，影班中称作打鼓的或是“打着的”。小班影多是一把四弦伴奏，通常又叫“拉着的”。在台后的演员必兼奏手锣、堂鼓等，俗称“后楼的”。除四弦琴师外，台上每位演员必唱一两个行当，手上的工作叫“活计”。如：一位演员主功唱小儿（即旦）、打鼓，那就叫唱小儿、打鼓“活计”。皮影戏与兄弟剧种比较，行当称呼不同。生，包括文生、武生。旦，包括文旦、武旦、闺门旦、青衣、彩旦等；皮影戏称旦行为“小儿”，老旦唱生的唱腔，不规范在旦行之中。老生，皮影戏称之为“髯”，根据人物不同年龄，又称为“三尖髯”、“五绺髯”、“白髯”、“黑满”等。净行，皮影戏称为“大儿”，包括黑头、花脸、老座子等。丑行，包括文丑、武丑、老丑、小丑、官带丑等等，通称为“丑儿”，也有的叫作“花生儿”。

　　皮影戏影人是固定脸谱的死片子——影戏中人物在特定场面的喜、怒、哀、乐、忧、伤、悲各种感情都是一个脸儿。这就要靠艺人唱、念来表达剧中人物的神情。所以，众人称皮影戏为“以声带画”的傀儡艺术。如：艺人通过念、唱能淋漓尽致地把剧中人物的思想感情完美地表达出来，行称为“认人儿”或叫“贴皮儿”。拿线艺人在演唱中能把帅将的威风、旦角的稳健、文生的潇洒、武生的阳刚、老生的苍劲、丑角的幽默、诙谐操纵得恰到好处，也称之“贴皮儿”。拿上线者用左手操纵脖条，右手操纵两根手条。左手操纵脖条使影人或前进或后退或行动或坐卧、转身等；右手操纵两根手条，使影人的两臂抬落扬伸和双手的张合、指点。贴线人与拿上线者拿法相反。总之，操纵要刻苦练功，练出真本事，才能达到“拿四两胜千斤”的要求。这需要拿线艺人深入生活、观察生活、感悟生活。凌源著名皮影艺人王奎（1893至1972），几十年如一日勤学苦练，才获得“箭杆王”的美誉。

　　皮影戏的操纵，源于生活而又高于生活。有的擅拿长靠，有的擅拿短打，有的“换茬子”敏捷迅速，有的拿“梳头、洗脸、带花、照镜子”稳当，表演场面颇见真功。艺人们的“绝活儿”被国际友人称为“闪电式、魔术般”的表演。操影没有固定的格式，目前也没见到这方面的专著。每位成功艺人都有自己独到的表演手法，都是因剧中人物而异，因事而别。剧中人物的表演动作是现实生活艺术化的夸张和舞蹈化的规范。经过历代艺人长期实践，凌源皮影形成了一套规范程式。这些拿线的要领，是数代艺人实践的真知，它让无数学艺者走上了捷径，也可称作凌源皮影操纵艺术的结晶。

　　目前，凌源尚有影箱23部，皮影艺人150多位，他们不仅在本市演出，还流动于毗邻河北、内蒙等地演出，丰富了群众文化生活，也促进了艺术交流。早在1979年，凌源皮影团参加朝阳市首届皮影汇演，现代戏《双喜临门》，神话故事戏《白蛇传》均荣获一等奖；1991年，参加辽宁省首届皮影戏调演，演出传统戏《火焰山》一举夺魁；1994年参加省调演，现代戏《红嫂》获二等奖；1998年参加省第三届皮影调演，传统折子戏《红莲除霸》获得一等奖；1998年中秋节，为来朝阳参加“一展一会”的埃及、俄罗斯等七国外宾专场演出，深受外国朋友的欢迎。

　　近年来，为弘扬民族民间优秀文化，挖掘、抢救、整理民间艺术遗产，凌源市文化馆从1988年开始着手中国北方皮影戏影卷搜集整理工作。经过20多年的努力，现已经搜集到传统及现代影卷3300卷，达3400万字，为中国民间艺术积累了大量的宝贵资料，其数量之多，作品之工整，可为全国之首。

　　1992年辽宁省文化厅命名凌源为“皮影艺术之乡”；1996年文化部命名凌源为“中国民间皮影艺术之乡”；1999年辽宁省文化厅拨专款资助凌源建立了融皮影雕刻艺术、业绩成果、影卷珍藏、演唱操作为一体的“凌源皮影艺苑”，使凌源皮影基地建设更上新的台阶。

　　建平县马场镇皮影文化底蕴深厚，历久弥新。它以玲珑剔透的影像、优美抒情的唱腔、妙趣横生的台词、悠扬动听的伴奏而独具一格，具有节奏欢快、曲调高亢、活泼、豪放等特点，深受广大观众的喜爱。2010年7月，马场镇皮影产业协会宣布成立，协会已经吸纳会员30多名。协会的成立把分散在全镇各地的皮影艺人集中起来，组建成镇皮影艺术队。同时将不断对皮影戏进行创新，进一步推动皮影这一非物质文化遗产的保护、传承和开发，让更多的人看到马场皮影戏、了解马场皮影戏、喜欢马场皮影戏，让马场皮影戏走出去，打造浓郁的文化品牌。

[责任编辑：立军]

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