可看的音乐、能听的动画
——恺撒堡森林幻想世界经典动画双钢琴音乐会侧记
文化信使/杨森林 编辑/赵盼
2017年8月18日下午,辽宁朝阳凤鸣大剧院门前热闹非常。许多家长带着孩子集聚在门前等待着什么,原来,珠江钢琴集团恺撒堡俱乐部推出的《恺撒堡-森林幻想-世界经典动画-双钢琴音乐会》全国巡回演出,来到了朝阳。该音乐会由朝阳英漫琴行承办,朝阳市音乐家协会协办,将在当天14点30分拉开帷幕。
这是朝阳音乐界的一件大喜事。在朝阳的文艺舞台上,由专业钢琴演奏家演奏的钢琴音乐会这是第一次。两架长9尺,专业演奏用的钢琴,同时出现在朝阳的文艺舞台上,更是前所未有。钢琴音乐会,这样严肃的古典音乐表演与现代的动画相结合,更是一大创举。朝阳市音乐家协会之所以协助朝阳英漫琴行承办这场音乐会,就是为朝阳的琴童创造一个学习的好机会——不用走出朝阳,不用昂贵的消费,在朝阳的舞台上,就可以亲耳聆听,亲眼欣赏到高雅的钢琴艺术表演。
两架钢琴分别从沈阳和锦州运送到朝阳,英漫琴行,为了造福朝阳的琴童,精心筹划,认真准备,克服了场地、钢琴运输等种种困难。为了保证音乐会的质量,珠江钢琴集团特意派专业的钢琴调率师,从上午8点半直到中午,一直在细致入微地为两架钢琴调率。其娴熟精准的调率技术,一丝不苟的工作态度,为音乐高度负责的责任心,十分令人钦佩。
来自西安音乐学院的两位青年钢琴演奏家,下飞机后只做了短暂的休息,下午两点准时到达剧场,开始音乐会前的热身,对钢琴的音色,动画的切换,都做了严格的体验。这就是专业演奏家的职业特点,他们把保证质量,保证效果放在首位。
所以,这不仅仅是听听音乐会那么简单,首先学习他们的一种精神,对艺术,一定要有一丝不苟的精神!
下午两点,嘉宾和观众开始入场。英漫琴行团队在经理杜云龙的带领下,精心设计了音乐会的流程,事事井井有序。嘉宾接待组、观众接待组、签到组、签名墙、坐席引领组、舞台剧务组应有尽有。他们分工协作,礼仪规范。人性化服务,处处体现出关爱,真诚。
一切准备就绪
来宾接待组
负责签名墙的礼仪引导
观众纷纷在签名墙签名
下午2点30分,音乐会拉开了帷幕。英漫琴行经理杜云龙致开幕词,他说:“我们承办这台音乐会的目的就是为了给琴童创造一个良好的学习机会。让孩子们进一步了解神秘的钢琴世界,开阔孩子们的视野,拓宽孩子们的眼界,激励孩子们学琴的兴趣,增强孩子们学琴的信心。”朝阳市音乐家协会主席团成员全部出席了音乐会。音协主席在致辞中说:“这样专业的高档次的钢琴音乐会,在朝阳的文艺舞台上是空前的。尤其是双钢琴与动画相结合,更是一种新的创意。这场音乐会必将给朝阳钢琴专业的发展带来新视角、带来新思路、带来新动力。”
音乐会主持人,郑艳
朝阳英漫琴行经理杜云龙致开幕词
青年钢琴演奏家曹鹏,把演奏与讲解相结合。他用风趣幽默的语言,深入浅出地讲明了欣赏音乐会的规则与要求,与观众互动,收到了良好的效果。在安静的气氛中,音乐会开始了。双钢琴演奏,法国作曲家圣·桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》选段,展示了音乐会的第一首经典。当火烈鸟随着钢琴的节奏跳起舞来的时候,听觉与视觉的完美结合,一下子就把观众带到了森林的梦幻童话中。
曹鹏、蒋志华两位旅美钢琴家,开始用钢琴为大家讲故事。一阵阴森的声音从地下涌出,随着声音,黑暗的妖魔之王车尔诺鲍格登场。群妖乱舞,对妖王顶礼膜拜。正当群魔狂欢尽兴之时,远方传来了教堂的钟声,妖魔害怕光明,立即消声灭迹。曙光在东方升起,光明永远战胜黑暗。这是俄罗斯民族乐派五人强力集团之一穆索尔斯基创作的交响音画《荒山之夜》。剧场内鸦雀无声,孩子们 看懂了音乐,听懂了动画。整个身心完全被音乐和动画征服了。这就是艺术的魅力!
两位演奏家精彩的双钢琴演奏,与动画默契的配合,精湛的演奏技巧把音乐化作了动画的语言,精彩的动画编辑让画面流淌着音乐。这是音乐与动画的盛宴,这是视觉与听觉的共享。
当画面上黎明的曙光升起,剧场灯光点亮。由2011年哈恰图良国际钢琴比赛冠军获得者曹鹏为大家献上了匈牙利作曲家、钢琴家创作的钢琴曲《钟》。这是号称世界最难的十大钢琴曲之一。是李斯特听了意大利小提琴之王帕格尼尼《b小调小提琴协奏曲》第三乐章后,根据“钟声回旋曲”主题创作的,题名为《钟》。这是一首必须具备相当高的演奏技巧才能驾驭得了的乐曲。乐曲仅有4分钟,要不断的轮奏、双手交替弹奏、快速的变八度和极大的音程跳动断奏。曲调之美,技术之难,被誉为“不可能演奏”的钢琴曲。青年钢琴家曹鹏的表演,让我们欣赏到了高层次的钢琴独奏。
青年钢琴演奏家蒋志华曾获得亚洲青少年钢琴比赛第二名,东京亚洲国际钢琴比赛第一名。应多个国家邀请举办独奏音乐会。2011年在纪念李斯特诞辰200周年之际,在国内外多个城市举办李斯特12首超技练习曲专场音乐会。他今天带来的独奏曲目是俄国钢琴演奏家金兹堡根据意大利作曲家罗西尼二幕歌剧《塞维利亚的理发师》改编的钢琴独奏曲《塞维利亚的理发师》。讲述了一段优美的爱情故事,塑造了一个机敏幽默,有正义感的理发师形象。表达了正义必将战胜贪婪和邪恶。
前苏联著名作曲家肖斯塔科维奇的《第二钢琴协奏曲》是写给他的儿子的。创作风格与以往的手法有很大区别,以往他的作品多数以表达痛苦为主调。而这部作品,尤其是第二乐章,被称为是世间最动人的柔板。作者用音乐表达了对已经长大了的儿子给予的殷切希望和美好的祝福。两位钢琴家把作品演绎的惟妙惟肖。让我们感受到了父爱是伟大的。
在唯美的视听中,音乐会上半场结束。中场休息时,在刚刚结束的2017第十届上海国际青少年钢琴大赛中获得金奖的四位琴童做了汇报表演,展示了朝阳琴童的风采。
金一诺演奏《莫扎特奏鸣曲》
中场休息
薛皓元演奏《悲怆》
席若晨演奏《斯克里亚宾练习曲》
侯乃菲演奏《音乐瞬间》
为小乐手颁发纪念品
音乐会下半场的第一首乐曲是双钢琴《胡桃夹子》。这是俄罗斯作曲家柴可夫斯基的著名舞剧之作。两位钢琴家用钢琴、用动画,把听众带到了梦幻般的童话世界。精巧轻快的旋律与精致美妙的动画紧紧相融。听众身临其境,走进了有趣的童话:一个小女孩,得到了一个胡桃夹子,(用来夹胡桃的工具,近似钳子)高兴极了。睡梦中,胡桃夹子变成了王子,带着她和她的玩具做同老鼠兵作战的游戏。于是,看到了天真无邪的孩子排着队领圣诞礼物。糖果仙子来了,大家跳起了俄罗斯民间舞、阿拉伯的咖啡舞、唱起了格鲁吉亚的摇篮曲。还有中国的茶舞、牧童舞、百花舞、雪花舞、巧克力舞。小女孩享受了一次玩具、舞蹈的盛宴,给她带来了无尽的欢乐。台下的孩子们沉浸在梦幻童话世界。啊!原来钢琴这么奇妙!
音乐会的最后一首乐曲是美国现代派作曲家格什温的代表作《蓝色狂想曲》。强烈的即兴爵士风格是这部作品的特色。之所以叫蓝色狂想曲,是因为作者用了源于美国黑人劳动歌曲和灵歌的布鲁斯音调为基础创作的。布鲁斯又称为蓝调。格什温应保罗·怀特曼的邀请而创作这首乐曲的。当时演出任务很多,他是在去波斯顿演出的途中,听到火车“哐啷,哐啷的”节奏和隆隆的撞击声而找到创作灵感的。他说:“我经常在噪音深处听到音乐。忽然从头至尾构筑出《狂想曲》的结构”,他还说“我所听到的就像是一种美国音乐的万花筒——我们那各族融合的幅员广阔的国家,我们的举世无双的民族活力、我们的布鲁斯、我们大都会的狂热……”他用布鲁斯音乐的调式和和声因素,爵士音乐的强烈切分音节奏、滑音效果等,使得作品抒情性与戏剧性相结合,舞蹈性与歌唱性相对置。音乐时而宽广流畅,时而活泼诙谐,最后以辉煌的气势把音乐推向了高潮。人们还沉浸在音乐的情景中。当看到两位演奏家起身向观众敬礼时,大家才掌声响起。音乐会在掌声和鲜花中落下帷幕,音乐会取得圆满成功!
这是一场妙趣横生的音乐会,是音符与动画,视觉与听觉,感受与想象的奇妙音乐之旅。双钢琴的美妙音色,钢琴家的精湛诠释,深深地打动了观众的心。大家都异口同声地说:真是大开眼界,没想到这么严肃的古典音乐,可以演绎的如此生动。这场音乐会必将推动朝阳市音乐事业的发展,推动钢琴音乐的创新,推动钢琴教育的改革,必将潜移默化地增强孩子们学钢琴的兴趣。朝阳的钢琴教学必将上一个新台阶!